警惕战争影视剧猎奇倾向

　战争既是人类正义与崇高的极度彰显之时，也是人间丑陋与邪恶的集中汇聚之所。如果创作者在审美过程中对此不加区分，“传奇”而忘“正”，传战争负面之“奇”而弱于以人类精神之“正”去照耀，作品就可能变成对人世阴暗与污浊的“自然主义”展示，审美境界就可能陷入“邪祟”，自然无法达到较高的精神品位与审美境界。近年来，表现中国现代战争历史的影视剧，在大量视野独特而气象正大、形象鲜活而底蕴精辟的优秀之作不断出现的同时，也有不少的创作缺乏对战争美学的深入思考与精准把握，表现出一种对战争污秽、人间邪祟“猎奇”的审美倾向。

　　总体创作构思方面，不少作品热衷于“野史”、“秘闻”叙事，并对其中的阴暗、诡异侧面，表现出浓厚的叙述兴趣。题材选择热衷于战争环境的特工、狙击手、别动队及其所展开的暗杀战、密码战、“特殊任务”之类；形象塑造着意于人物的奇特战技、离奇命运和性格内涵的异秉怪癖、匪性、邪性、反常性；情节编织则往往枪战、谍战与情战相交织。往往对历史事实“只取一点因由，随意点染”，将人类血战前行的历史，描述得俨然个体强力与心机至上的武侠江湖。创作者还以之构成长幅度展开的故事链，作为历史进程的真实态势来加以呈现。过度的戏剧化与假定性，使得文本中弥漫着人间无道、人心险恶、世道惟危的“邪祟”的审美氛围，战争历史的真实根基却显得相当虚幻和漂浮。其中多方面地表现出创作者对人类负面生态“猎奇”的审美趣味。

　　战争景观描述方面，不少作品为达到“类型剧”的惊险、悬疑、恐怖的叙事效果，往往选择战争生态的血腥、阴狠、残忍面，作为审美观照的聚焦点。从着重表现粗豪蛮勇的打斗片，到竭力揭示暴虐残忍的谍战片，这种渲染皆随处可见。《历史的天空》、《狼毒花》、《大刀》等总体审美品格刚健豪雄的作品，也穿插着不少刻意强化主人公与日寇血腥肉搏过程的情节和场面，一种对包含着内在阴狠的邪劲与痞气的审美认同，即氤氲其中。《血色迷雾》则反复渲染大家族宅院内鬼影憧憧、阴森森取人心肝于无形的场景和细节。《风声》更直接将“酷刑”场景的展示，作为了整部影片的叙事重心。“酷刑”本是人间邪恶与残忍的极端表现，如果缺乏正面价值的深度渗透，文本的审美境界就可能陷入炫耀和卖弄“邪祟”的猎奇状态。惜乎创作者对此缺乏充分的理性自觉，而将这类负面叙事元素装入所谓“密室逃逸”、“杀人游戏”之类阴暗智力与心机较量的叙事框架，以逼真地展现残忍细节、暴虐技能、受刑景观为满足。结果，审讯过程就演化成了一种谍战江湖“邪派秘籍”的列举与感官痛楚的渲染，既未使“谍战”剧以缜密推理使观众获得智力快感的审美优势得到有效的升华，也掩盖了作品以酷刑考验来衬托信仰者生命境界崇高的人文用意，以致创作者只能在影片结尾采用理念化的对白方式，才达成叙事的主观意图。邪祟的叙事内容、唯美的场景营构，甚至使文本在某种程度上显露出“红肿之处，艳若桃花；溃烂之时，美如乳酪”般的病态审美情趣。

　　乱世日常生态表现方面，不少作品热衷于对民间陋俗与日常生活低俗面的渲染。《狼毒花》和《勇者无敌》不约而同地对旧时代的“童养媳”现象，作出了缺乏艺术节制而又并无意蕴开掘必要性的漫长铺排。《对手》津津乐道于敌对双方特殊的同学间“三角恋”关系，以致开始近10集的内容进展缓慢、游离主题核心，而在中日两军高级特工人员你死我活的关键时刻，创作者居然还设计出双方为情而远赴香港、纠缠不清的大段情节。此外，诸如“背尸”、“算命”等民间陋俗，恶少追良家妇女、“整容”以冒名顶替等恶俗故事，均在众多作品中被娓娓道来。甚至有不少涉及淫乱、不伦的生活内容，也被创作者借揭露敌方丑恶的名义大肆渲染。

　　人文意味探索方面，不少作品则显示出“正面形象妖魔化、反面形象人性化”的艺术表现倾向。《我的团长我的团》为强化人物心理蜕变和人格升华的曲折艰难，过度地渲染“炮灰团”成员神经兮兮、逮谁跟谁过不去、恶狠狠地嬉戏和调侃一切的行为特征，过度夸张他们在战争“炮灰”的命运中狂躁、无奈的心理和落拓、愤激、乖戾的人生情态，结果使人物性格显得诡异乃至变态，反而遮蔽和消解了英雄人格主导元素的崇高性。而且，剧中还通过浓墨重彩地展现中日双方士兵的隔河对唱，着意表现出日军同样存在类似的狂躁心态。单从情节和场景构思角度看，这种描述确实颇为新奇，但如果客观现实真是这样，那事关两个国家命运的侵略与反侵略战争，就不啻是一场人类相互间不可理喻的群殴与闹剧。《南京！南京！》表现日本军士角川的困惑、忏悔心理和人格的崩溃、救渎过程，则存在夸大人性良知功能、夸大人格偶然因素并以之为主导倾向的局限。南京大屠杀时期，日本侵略军整体人格正处于受军国主义意识形态和武士道精神支配的亢奋状态，战争的节节胜利更必然会导致其自信心强烈而反省意识极度匮乏；在实施屠杀的过程中，虽然个别参与者偶尔的心理震撼可能存在，但人性善的整体泯灭则是必然的，否则那惨绝人寰的一切也就不可能发生了。所以，以角川这一人格个案来代表和预示整体状态，最终将导致侵略者文化人格本相和侵略战争历史核心内涵的遮蔽，实质上是一种由窥探而至美化“邪祟”的猎奇性审美。

　　当下战争题材影视剧充分注意到了深入社会生活的深处，来探讨现代中国的战争生态及其人生命运；同时往往以带有“审美游戏”性质的类型化叙事来实现，以增添娱乐性。但不少的作品或因为盲目追求审美的快感和娱乐性，或因为迷失于生活内在的混杂、丰富性，对战争的历史与文化品格缺乏总揽全局的有力把握，以致剑走偏锋，堕入了对战争历史阴暗、污浊面猎奇的叙事状态。这样的审美境界，实际上既不能充分地满足受众深入了解历史内在真实的认知需求，也不能高品位地满足受众的审美欲求。应当说，阴暗与污浊确实是一种历史的客观存在，对战争生态的负面、阴暗面的丰富表现，也有利于强化崇高所蕴含的恐惧性，从而突显历史崇高境界的沉重代价和实现难度。但是，如果我们不能切实把握好艺术辩证法的两极平衡，不能使正面价值倾向构成文本审美境界中具有压倒性的精神氛围，以致对战争阴暗与污浊的揭示，蜕变为一种对历史文化“邪祟”的猎奇，那么，作品就有可能沦为审美的“末品”与“下流”。只有既叙历史之邪祟与诡异，而又能成功地升华为审美的正大与崇高，我们的战争历史叙事，才有可能真正地步入既深刻有力、又刚健有为的精神境界。