如何将声音与音乐融入品牌策略

　　一直以来，音乐就凭借其独特的魅力吸引了很多人，乐迷漂洋过海的一路追随偶像演唱会的现象也不少见，在营销方面，虽然形式多样，图像、照片、视频、微电影、博文、微博等等，但是很少有批判把音乐作为内容策略的一部分，不知为何被忽略掉了，继续关注广告买卖网，了解更多广告新闻精彩内容。

　　“内容营销”似乎是今下最为有力和普遍的流行语。数字科技创造了一个勇敢的新世界，使品牌必须不间断地通过众多触点与消费者交流。这促使品牌将自己的形象和定位转化为形式更为多样化的内容：图像、照片、视频、微电影、博文、微博等等。数字模糊了品牌塑造和媒介管理之间的区别。

　　一定程度上，当今的每个企业都与媒体有关，每个品牌都是内容的缔造者和监管者。这毫无疑问是发生在品牌与营销的世界中最大的革命之一，因为它重新定义了品牌关系的本质，更进一步地说，其中涉及的过程和组织都会因此而改变。

　　然而，在品牌内容的上寻求中似乎仍然存在一个未开发的领域：音乐。品牌经常使用视频、图片和文字来传达信息，但却很少有品牌将音乐作为内容策略的一个关键组成部分。往往在选择广告的配乐或商店的背景乐时，音乐才会被事后考虑，而鲜有品牌用策略性的方法来建立品牌的声音识别。我们相信这并不是一个正确的想法，因为音乐恰恰是一个前瞻性的品牌所应立志的方向：

　　• 音乐是情感：品牌塑造的魔力在于引发情感，在消费者心中留下长久的印记。音乐正是最能激发情感的因素之一，它是建立最具差异性的品牌优势的关键工具，它是一种情感印记。

　　• 音乐是文化：品牌不再仅仅是在商业交易中的参与者，现代品牌具有文化共鸣。他们的影响力超越了产品本身，他们参与并且推动社会议题，它们是自我定义的工具并是更广阔的概念的象征。音乐与文化有着深刻的联系，并准确地界定了人们的文化立场，在这一方面，几乎没有事物可以和音乐比肩。

　　• 音乐是背景：现代消费者被各种各样的内容密集包围着。他们的注意力难以集中，品牌必须通过夺人眼球且易于理解的内容来传递信息。作为一种背景元素，音乐尤其适合这个消费者注意力分散的多任务时代，它使得品牌以一种潜移默化和非侵入性的方式渗透到消费者的日常生活中。

　　• 音乐是产品体验的一部分：对于很多品牌来说，音乐是用户产品使用方法的一部分。人们在跑步时、工作时、放松、洗澡、做饭或购物等情况下都会有偏好的音乐类型。在许多情况下，为产品创造合适的音乐能够显著提高产品体验。

　　在过去，将音乐整合到内容策略往往困难且昂贵。广告配乐的制作和为提高曝光度的媒体购买都需要高昂的花费。大型品牌也可以赞助冠名音乐活动或艺术家，但这同样十分复杂和昂贵。而现在，线上音乐服务使任何品牌都能企及音乐策略。类似Spotify、8Tracks、Turntable、虾米或豆瓣电台这样的服务使品牌能够定制精选集和播放列表，或在短短几分钟内建立属于他们自己的虚拟音乐厅。不是所有品牌都能像百威啤酒一样赞助诸如Jay Z的“Made in America”那样的大型演唱会，但是任何人都可以创建一个虾米或Spotify播放列表，并将它结合到品牌网站、社交媒体账号，或在实体店内播放。