简单来说,3D拍摄和2D拍摄最大的区别,首先体现在拍摄设备上的差异。与此同时,两者之间的区别从2D到3D不仅是数字,维度上的递增,也意味着在拍摄距离、取景、方法上有所不同。 一般来说,两者之间在经验、原理上很相近,不过3D拍摄拥有更多要求。 1.拍摄距离: 3D拍摄对于拍摄距离比较“敏感”,拍摄距离太远,3D效果相对较弱,而距离过近,拍摄难度会有所增加,尤其是一体机。平面拍摄很常见的“特写”经常采用虚化背景来凸显主体,但是3D拍摄很少用。最直接的原因就在于保障3D效果对于距离的限定。虽然无法达到最大的灵活,但是3D的立体感与层次很好地弥补了很少利用“虚化”凸显主体带来的缺憾。 2.稳定性: 一般拍摄对于稳定性的要求也较为严格,3D拍摄更是如此。稳定性不够一方面会影响画面,另一方面制成3D效果还很容易造成观赏的不适。因此在进行推、拉、摇、移等拍摄操作时需要予以充分重视。 3.人眼的接受程度 《阿凡达》之所以点燃3D影视风暴,不仅在于其出色的内容,还在于3D观影的生动体验与舒适度。为了考虑后期观赏舒适度,3D拍摄在前期就应对人眼的接受程度谙熟于心,确保不胀眼,不突兀,减少或避免观影的眩晕感。当然,3D观影效果的舒适度还与后期特效制作、观影距离、亮度、放映设备等密切相关。 此外,夜景拍摄对于3D拍摄而言没有多大优势。光线太暗很容易造成3D效果不理想。同时为了保障画面的整体性,对于场景的布局也有一定要求,过分凌乱的画面显然很容易影响整体效果。 本站文章部分内容转载自互联网,供读者交流和学习,如有涉及作者版权问题请及时与我们联系,以便更正或删除。感谢所有提供信息材料的网站,并欢迎各类媒体与我们进行文章共享合作。
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