提起动漫经典,人们自然会想到美国好莱坞迪斯尼动画片中的米老鼠、唐老鸭、白雪公主,会想到清朗纯真的日本动漫代表阿童木、花仙子、机器猫……然而近年来,在美、日两大动漫王国之外,法国动漫的风生水起也日渐受到关注。目前法国动漫年产量已居欧洲第一、世界第三。在今年奥斯卡颁奖典礼上,法国动画片《商标电影》一举夺得最佳动画短片桂冠。 其实早在奥斯卡最佳影片奖提名还只有五部的时代,唯一获得提名的动画片《美女与野兽》就出自法国导演之手。面对这些光环,人们不禁要探究法国动漫发展的成功之道,于是会发现,挖掘经典,鼓励创新,重视人才培养以及拓展国际合作平台,是推动法国动漫业不断攀向高峰的重要途径。 法国漫画历史悠久。1830年,世界上第一本漫画杂志《漫画》就诞生于法国,此后,法国漫画一直处于世界先锋地位,涌现出以杜米埃为代表的一批闻名世界的大师和脍炙人口的作品。深厚的文化土壤,浪漫的创作情怀,成为法国漫画经典迭出的源泉。法国有许多经年不衰的畅销漫画,这些漫画为动画片的创作提供了源源不断的素材。 于是,众多国际知名动漫形象相继问世——描写高卢人反抗罗马人入侵的长篇幽默历史漫画《亚力历险记》中的亚力,由法国世界级导演米歇尔·奥瑟罗和吕克·贝松执导的动画片《叽里咕历险记》中的叽里咕和《亚瑟和他的迷你王国》中的亚瑟,享誉全球的漫画经典《丁丁历险记》中的丁丁……这些在法国家喻户晓的动漫明星,既是影片卖点,也是衍生产品开发中的关键,还是产业产值的增长点。 法国人珍爱传统,又不囿于传统,他们深知创新是发展的不竭动力,视创作为动漫成败的关键一环。为了鼓励创作,法国国家电影中心于2005年11月特设创新专项资金,一为文学和绘本创作提供资金,二为动漫制作公司新产品开发提供支持。2008年,中心在为动画片生产提供3000万欧元的资金支持中,用于创作的经费就占30%。法国动画题材过去多围绕高卢英雄、公主王孙,如今更注重原创故事,内容以现代和动物故事为主。从上世纪80年代的动画片《国王与小鸟》中敢于将法式幽默与法国严肃主题巧妙结合,到新世纪回归传统、微言大义的动画片《我在伊朗长大》,无不散发着法国人文精神中的个性魅力和勇于变革的光辉。 创新发展有赖于一支优秀的队伍。如今法国动漫从业人员有2500人左右,为保障它的后续发展,法国在34所高校中设立了动漫专业。戈布兰动画学校是法国视觉艺术教育领域的办学参考标准和佼佼者。该校的课程设置紧跟科技发展步伐,根据学生就业开展针对性教学,鼓励学生在校时就参加各种展览和国际比赛,曾获第八十一届奥斯卡最佳动画短片提名奖的《章鱼的爱情故事》就是这所学校6名学生的杰作。完善的人才培养机制为法国动漫业界不断输送新鲜血液,使其永葆活力。 在全球化时代,动漫的发展更需借助国际合作平台。法国人一方面通过举办国际动漫节,如安纳西国际动画片节、昂古莱姆国际漫画节等来扩大出口,占领市场,增强本国动漫产品的国际影响力;另一方面通过与别国联手,加快走向世界的步伐。由于法国拥有高水平的动画制作队伍和远低于美国的制作成本,近年来许多外国动画制作纷纷迁入法国,甚至连美国迪斯尼公司都在法国设立了动画制作室。 本站文章部分内容转载自互联网,供读者交流和学习,如有涉及作者版权问题请及时与我们联系,以便更正或删除。感谢所有提供信息材料的网站,并欢迎各类媒体与我们进行文章共享合作。
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